Exposities

18 mei Opening expositie “Delft in Beeld” (18 mei t/m 22 juni)

Delft in beeld is een tentoonstelling met 7 kunstenaars, die in Delft wonen. Ik ben er van overtuigd dat de leefomgeving invloed heeft op het werk van kunstenaars. De 7 kunstenaars heb ik gevraagd om ieder iets te schrijven en/of te laten zien waaruit de betrokkenheid met hun omgeving blijkt. De historie van Delfts Blauw, het Prinsenhof, Johannes Vermeer, Jan Schoonhoven, Antonie van Leeuwenhoek komen terug bij de kunstenaars. Maar ook het wel of niet aanwezig zijn van ruimte, natuur en gebouwen.

De 7 kunstenaars zijn: Rik van Hazendonk, Guus Zuiderwijk, Chung-Hsi Han, Ad Bercht, Lilian Cooper, Jaco van der Vaart, Iaan Waldeck

Delft Fringe Festival: 27 mei – 8 juni

Delft Fringe Festival

STOCK EXPOSITIE

16 februari t/m 30 maart

Een expositie met werk van o.a.:
Michael Goldberg, Paul Citroen, Thomas Kaminsky, Francis Warringa, Sjaak Korsten, Eduardo Gruber, Piero Pizzi Canella, Sjoerd Buisman, Eddy Stikkelorum, Enrique Vega

waarneembaar-zichtbaar-dynamisch-vorm

met
LISA VAN DER HEIJDEN
ELSBETH BAUER
ALLART LAKKE
LAUS HEEZEMANS

15 december 2024 t/m 26 januari 2025

Enerzijds de gelaagdheid van de olieverf en anderzijds de ijle transparantie, maar ook de beweging binnen het doek zijn opvallende kenmerken in het werk van Lisa van der Heijden. De schilderijen “Farbräume” zijn onbegrensde ruimtes van licht en diepte die verhalen over een andere werkelijkheid. De werken lijken van binnenuit op te lichten. Bob Bonies zegt over haar werk: “Het waarneembare vertegenwoordigt het werk en tegelijk ook het niet waarneembare.”

De natuur speelt een centrale rol in het werk van Elsbeth Bauer. Zij wordt geïnspireerd door de cyclus van het leven en door de vier elementen. Haar kunst over de natuur ontstaat uit een gevoel van nostalgie over wat al verloren is gegaan, gekoppeld aan een zekere mate van melancholie over een dreigende toekomst. Daarbij gaat het haar niet om het zichtbare af te beelden maar juist om het onzichtbare te visualiseren.

foto: Andor Kranenburg

De recente serie drieluiken van Allart Lakke zijn gesloten een vierkant van 33 bij 33 cm. Het openen en sluiten is een integraal deel van het werk. De drieluiken vouwen zonder uitzondering asymmetrisch open en zijn dik en vet uitgevoerd en zodanig opgevat als sculptuur. Geopend is de grootte van het linker paneel één-derde en het rechterpaneel twee-derde van het vierkant. Die asymmetrie maakt het drieluik dynamisch, want bij opening verlegt zich het centrum naar de rechterzijde. Gesloten is het drieluik een vierkant en geopend ontstaat de horizontale ruimte van een rechthoek. Elk drieluik reageert specifiek op die asymmetrie.

Laus Heezemans creëert beelden van steen die opvallen door hun eenvoud. Hij vermijdt overbodige versieringen en details, waardoor de vormen puur en direct zijn. Zijn werk verbeeldt vaak abstracte begrippen, zoals nederigheid, en nodigt uit tot reflectie. Soms draait het simpelweg om de schoonheid van de vorm, terwijl andere keren een speelse of geestige sculptuur onverwacht tot leven komt. Deze veelzijdigheid maakt zijn werk verrassend.

EDDY STIKKELORUM:  3 november t/m 8 december 2024

De tentoonstelling met nieuw werk van Eddy Stikkelorum is op 3 november geopend met de presentatie van zijn nieuwe boek “INTUSSEN”. Er zijn tien exclusieve edities, die ieder bestaan uit een kleine demontabele sculptuur, stijlvol verpakt in een door Eddy Stikkelorum ontworpen kist en het boek. De 10 sculpturen zijn stuk voor stuk unieke exemplaren.

Expositie-Constructivisme Concreet II:  15 september t/m 20 oktober.

Expositie Constructivisme Concreet II

Guus Zuiderwijk is een Delftse kunstenaar die, net als zijn stadsgenoot Jan Schoonhoven, ritme, structuur en eenvoud zoekt in zijn werk. Het ritme van de gebouwen waar hij al zijn hele leven tegenover woont zijn terug te vinden in zijn werk.
Cees van Rutten bouwt op vanuit strakke ritmes, waarbij onverwachte wendingen soms voor rimpelingen zorgen.
Tineke Porck werkt in de traditie van het constructivisme, maar ze gaat anders om met de wetmatigheden van punt, lijn en vlak dan de schilders honderd jaar geleden deden.
Anneke Klein Kranenbarg wist met een geraffineerd lijnenspel in samenwerking met licht en schaduw een bijzondere visuele spanning te creëren.
Matthijs van Zessen is gefascineerd door ruimte en de manier waarop we ruimte waarnemen.
André van Lier is behalve beeldhouwer ook architect en grafisch en industrieel ontwerper. De schoonheid van zijn kunst ligt besloten in de mathematische vorm en vooral dat wat hij ermee doet.
Ewerdt Hilgemann is internationaal vooral bekend door zijn sculpturen genaamd “Implosion”. Kubussen, vierkante zuilen en piramides van roestvrij staal zijn vacuümgetrokken en door de luchtdruk geïmplodeerd. Zijn werk wordt gerekend tot de geometrisch-abstracte kunst.
Bob Bonies maakt sinds de jaren zestig van de vorige eeuw concrete kunst. Zijn monochrome kleurvlakken refereren aan niets anders dan wat ze zijn: kleur en vorm. In zijn kleurvlakken maakt hij gebruik van de primai-re kleuren rood, geel en blauw, de secundaire kleur groen en de niet-kleur wit.
Max Bill gaf betekenis aan de term concrete kunst. Een term die geïntroduceerd werd door Theo van Doesburg. Deze stroming kenmerkt zich door een strenge geometrische vormentaal, beperkt kleurengebruik, een zuivere ordening en volledig non-figuratief.

ZOMEREXPOSITIE 2024

28 JULI T/M 1 SEPTEMBER
Rick Koren, Sjaak Korsten, Jacqueline Bohlmeijer, Laurens Mostert, Piero Pizzi Canella, Iaan Waldeck, Sabine Käppler, Didi van der Velde,  André van Lier, Carolien van Sliedregt, Arie de Groot

Tentoonstelling: ORGANIEK  van 9 juni t/m 14 juli 2024 een tentoonstelling met 3 kunstenaars die allen vanuit een andere vertrekpunt organisch werk maken.
Jacqueline Bohlmeijer, Rick Koren, Laurens Mostert

Jacqueline Bohlmeijer Uproot Elegant, keramiek, 2022

De liefde voor de natuur maakt dat Bohlmeijer de huidige situatie in de wereld, de klimaat verandering, de afname van de biodiversiteit, niet kan negeren in haar werk. Zo heeft zij zich de laatste jaren verdiept in de insectenwereld, een wereld die op zich zelf staat, en ouder is dan de mensheid. Ze is gefascineerd door de levenscyclus van insecten, waarin zij een volledige gedaante wisselingen doormaken. ‍Verder werkt zij zoveel mogelijk met duurzame materialen, hout, klei, wol etc.

Rick Koren
Hoe het verder gaat……….
Koper met grafiet

Koren is in staat met weinig en vaak onaanzienlijke materialen een dromerige sfeer op te roepen. Een combinatie van nuchterheid en poëzie zorgt ervoor dat de beschouwer zich bewust wordt van een afwisselend opgaan in de illusie en terugkomen in de werkelijkheid.

Laurens Mostert
列子 – 月舟宗胡
Story and Poem
Liezi meets Sōko (part 1)
122×79.5×5.5cm

Alles is gemaakt van kleinere onderdelen dan zichzelf. Toch maakt alles deel uit van iets dat groter is dan zichzelf. Alles verandert voortdurend. Toch verandert alles in dezelfde patronen. Alles valt op een gegeven moment uit elkaar. Toch vormt alles nieuwe verbindingen.” Mostert gelooft dat alle minimalistische kunst er de nadruk op legt dat zwart en wit hetzelfde zijn, leegte bevat alles, en nul en oneindig zijn één.

tentoonstelling Didi van der Velde en Sjaak Korsten
14 april 2024 t/m 19 mei 2024

“Stocktentoonstelling” 23 maart 2024 t/m 6 april 2024.  Een tentoonstelling met werk van o.a.: Paul Citroen, Eduardo Gruber, Michael Goldberg, André van Lier, Richard Smith, Lita Cabellut en Michael Goldberg.

11 februari 2024 t/m 17 maart 2024

Tentoonstelling “ABOUT TIME”: Iaan Waldeck

Iaan Waldeck is een Zuid-Afrikaanse kunstenaar die woont en werkt in Delft. Gedurende een carrière van vier decennia omvat Iaan’s werk o.a. installaties, beeldhouwkunst en schilderkunst. Zijn oeuvre wordt gekenmerkt door zijn uitgebreide poëtische analogieën tussen beeld, object en tekst. Hij maakt voor zijn ideeën vooral gebruik van poëzie en natuurkunde en werkt voornamelijk in symbolische en archaïsche modi. Het werk heeft een sterke lichamelijkheid omdat het materiaal, ruimte en licht betrekt in tegenstelling tot de beelden en tekst. Iaan is actief geweest als curator van de experimentele, door kunstenaars gerunde galerie F.I.G (The Famous International Gallery), een baanbrekend collectief artistiek project tijdens de jaren van politieke onrust en veranderingen in Zuid-Afrika.

17 december 2023 t/m 28 januari 2024

Tentoonstelling Arie de Groot en Carolien van Sliedregt 

Arie de Groot  woonde en werkte in Rotterdam.
Het werk van Arie de Groot heeft een sterke emotionele lading. Tekens fungeren als wegwijzers, als bakens. De Groot begon zonder vooropgezet plan en werkte vanuit intuïtie. Hij bereidde eerst zijn papier voor, net zolang  totdat dit hem niet meer vijandig voorkwam en daarna liet hij zijn hand met krijt haar werk zoeken over het vlak.

Carolien van Sliedregt was een leerling van Arie de Groot op de Willem de Kooning Academie. Zij woont en werkt in Rotterdam. Arie zag herkenning in haar werk en gedrevenheid. De zoektocht naar licht en ruimte. Het raam dat enerzijds het oog naar de wereld is, maar tegelijkertijd je afsluit van die wereld. De zee met zijn oneindigheid en een trap die ogenschijnlijk nergens naar toe gaat. Dat zijn thema’s in haar schilderijen en sculpturen. Carolien bewondert de intensiteit waarmee Arie zijn lessen gaf op de Academie. Zijn intuïtieve manier van werken is nog steeds een inspiratiebron voor haar.

“Stocktentoonstelling” 12 november 2023 t/m 10 december 2023.  Een tentoonstelling met werk van o.a.: Sjoerd Buisman, Piero Pizzi Canella, Michael Goldberg, André van Lier, Cy Twombly, Didi van der Velde en Shizuko Yoshikawa.

“Sabine Käppler” 24 september 2023 t/m 29 oktober 2023. Käppler is professioneel transponeur: zij transponeert. Door haar toedoen komt iets steeds weer ergens anders terecht, verlaat iets de eigen biotoop. (Maarten de Reus) –  in de galerie worden o.a. haar collages en sculpturen geëxposeerd.

“ZOMEREXPOSITIE”  23 juli 2023 t/m 3 september 2023

Cees van Rutten, Christine Bittremieux, Lisa van der Heijden, Anneke Klein Kranenbarg, Tineke Porck, Cy Twombly, Eddy Stikkelorum, Gerard Verdijk, Lilian Cooper, Elsbeth Bauer, Matthijs van Zessen, Peter Podmore, Guus Zuiderwijk, André van Lier, Eduardo Gruber.

4 juni t/m 16 juli 2023:   “LIJNWERK” met werk van Tineke Porck en Matthijs van Zessen. 

Lisa van der Heijden en Elsbeth Bauer

26-03-2023 t/m 14-05-2023. Een expositie met werk van: Lisa van der Heijden (schilderijen) en Elsbeth Bauer (fotografie en video).  

CONSTRUCTIVISME CONCREET
André van Lier, Anneke Klein Kranenbarg, Cees van Rutten en Guus Zuiderwijk.
De stille kracht in de kunst.
25-09-2022 t/m 31-10-2022

Kunst die geen andere betekenis heeft dan ‘zichzelf’. Het kunstwerk is universeel en moet volledig in gedachten worden gevormd voordat het wordt uitgevoerd. Het streven is: absolute zuiverheid en duidelijkheid. Net als het Constructivisme is Concrete Art onafhankelijk van de werkelijkheid: het kunstwerk zélf is de werkelijkheid. De kunstenaar reproduceert niet, maar produceert. Het is een kunststroming die tot op heden actueel is. “Een stille kracht in de kunst” zoals André van Lier het noemt.

Zie Constructivisme Concreet

OPENINGSTENTOONSTELLING GALERIE ARTLINE IN DELFT
Collectie Barends

De collectie Barends bevat werken van o.a. André van Lier (NL), Arie de Groot (NL), Blythe Bohnen (USA), Bob Bonies (NL), Christophe Boutin (FR), Cy Twombly (USA), Didi van der Velden (NL), Eduardo Gruber (E), Enrique Vega (E), Frank Stella (USA), James Coignard (F), Jupp Linsen (D), Kenneth Noland (USA), Kresten Havgaard (DK), Lita Cabellut (NL), Louis Cane (F), Mario Moronti (I), Marius Leonte (RO), Max Bill (CH), Michael Goldberg (USA), Michelle Knoblauch (F), Paul Citroen (NL), Peter Podmore (UK), Piero Pizzi Cannella (I), Richard Smith (UK), Riera i Arago (E), Robert Brandy (L), Shinkichi Tajiri (NL/USA), Sjoerd Buisman (NL), Thomas Kaminsky (D), Vincenzo Cecchini (I).